Efter varje lektion skriver jag ner en sammanfattning över det som vi gick igenom. Bra för den som vill repeterar under kursen (eller efteråt) samt för den som skulle inte komma när vi träffas. |
skickad 21 feb 2012 07:46 av Magnus Johnsson
[
uppdaterad 21 feb 2012 07:46
]
Allt roligt har sitt slut. Efter att ha fått så mycket positiv respons på kursen är det synd att sluta. I slutet på lektion 5 blir det alltid stressigt då man vill hinna mer med än vad som tiden tillåter. Tyckte ni att det gick för snabbt och ni inte hängde med så säg till så reder vi ut eventyella frågetecken. Att lära sig sin systemkamera på fem kvällar går inte. En kamera har för mycket inställningar för att man skall kunna klara allt direkt. Men jag hoppas att ni har snappat upp tillräckligt för att gå vidare i ert fotograferande. Allt eftersom börjar kunskapen att sätta sig och man få direkt nytta av det man lärt sig. Jag fick under kväll 4 se flera exempel på att den automatiska vitbalansen inte är bäst. Ofta blir bilderna för gulaktiga. Utomhus är tipset att alltid köra på vitbalans sol (eller dagsljus som den heter i vissa kameror). Fungerar bra även utan sol, vid solnedgångar och vid fyrverkeri. Vitbalans auto drar ner färgerna medan vitbalans sol/dagsljus ger bättre skarpare färger. Inomhus kör man auto eller mäter mot vitt papper om man har tiden med sig (ger rätt färger men samtidigt är det lite för "kalla" enligt vissa). De flesta ta bilder i JPG. JPEG/JPG är det vanligaste filformatet. Snabbt, ta liten plats, och alla kan se bilderna. RAW (heter NEF på Nikonspråk, CR2 på Canonspråk) ger bättre kvalité men är lite mer tidsödande och kräver att man framkalla bilden i datorn innan den blir jpg. På kursen Foto som hobby samt kursen Systemkamera fortsättning talar vi mera om RAW formatet. Vi fortsatte kvällen med att kolla på det här med upplösning kontra kvalité. På denna punkt hänvisar jag till det webbradio avsnittet som ligger här. Foto är mycket en materialhobby. Det finns mängder med prylar och många kostar också multum. Det krävs dock inte dyra kamerahus och extrautrustning. Hur bilden blir beror mycket på den som är bakom kameran (givetvis en del på kvalitén på kamera och objektiv). Ibland är det bättre att lära sig grunderna först med lite utrustning och sedan bygga ut efterhand. Den som har mest kameraprylar när man dör är inte automatiskt den bästa fotografen... Något som ofta är dyrare än själva kamerahuset är objektivet. En riktigt bra objektiv kan kosta flera gånger mer än kamerahuset. Kvaliten på bilderna beror inte enbart på vilket kamerahus man har utan mycket på vilket objektiv man har på kameran. Canons egna objektiv är dyrare än tredjepartstillverkarna. Men de håller också en jämnare kvalité och byggmässigt är de bättre än övrigas. Tänk på att du inte kan byta Nikon och Canonobjektiv mellan er. Varje kameramärke har sin standard på kontakten. Tredjepartstillverkarna som Sigma, Tamron och Tokina gör objektiv till flera olika modeller. Köper man ett Sigma väljer man ett med Nikonfäste eller Canonfäste (eller Sony eller Pentax osv). Just Sigma, Tokina och Tamron är märken som ligger på nästan halva priset mot originaltillverkarna och nästan nå upp i samma kvalité. En vanlig dödlig se oftast inte så stor skillnad på en bild tagen med ett Nikon/Canon eller Sigma/Tokina/Tamron. Ett objektiv med fast mm tal är oftast skarpare än ett zoomobjektiv. De "kit-objektiv" som medföljer kameran är en kompromiss. Kvaliten är hyfsad men inte mer än snittet. Ett annat objektiv till kameran, nytt eller för den delen gärna ett begagnat, kan lyfta kameran som helhet till nya höjder. Så var det för undertecknad. Som andra objektiv väljer de flesta att köpa ett telezoom. Ett 55-200 mm tele eller ett allroundzoom med 18-200. Sigma har ett trevlig 18-200 och fördelen är att man slipper byta objektiv. Är man inte intresserad av mer tele kan man välja ett med mer vidvinkel, dvs lägre än 18mm. Då får man med mycket på kanterna men risken är att bilden blir "rund" på just kanterna. Ett 10-20 mm objektiv tilltalar vidvinkelfantasterna. När man köper ett objektiv är det mycket att tänka på. Ägare av tex Nikon D40, D40x och D60 saknar en motor i kameran för att driva autofokusen på o bjektivet. Vilka Canonmodeller som saknar motor har jag inte helt koll på så kollar själv din modell. Saknar kamerahuset en motor behöver objektivet ha denna motor istället. Den heter AF-S på Nikonspråk. Motorn i Canon heter EF-S. Bildstabilisering kallas VR på Nikonspråk och IS på Canonspråk. Sigmas beteckning är OS. Mer om objektiv kommer på fortsättningskursen för den som tänkte gå den. Annars rekommenderar jag mina webbradioavsnitt där jag tar upp en hel del med objektiv. Välj Webbradio i menyn. 18-55 mm betyder att max vidvinkel är 18 och max zoom är 55. Ett 55-200 har 55 som mest vidvinkel och 200 som max zoom. Över 200 mm behöver väldigt få personer. Varje objektiv har en närgräns som objektivet vill jobba till. Denna siffra stå på objektivet. Detta tog vi inte upp men kan vara bra att känna till: Olika objektiv har olika filtergänga. Denna mäts i mm och avser diametern på glaset. Ett 52 mm filter är billigare än ett 67 mm osv. Kolla din filterstorlek innan du köper ett filter. Billigare kameror har färre autofokuspunkter än dyrare modeller. En del modeller har tre punkter. När du tittar i sökaren och trycker knappen halvvägs ser du fokuspunkterna. Där det blinkar rött (oftast denna färg) är där som kameran sätter skärpan. Den i mitten är snabbast och bäst och också den som är grundinställd. När motivet inte är över en fokuspunkt har kameran svårare att sätta skärpan. Ändra fokuspunkt gör man nästan enbart när kameran stå på ett stativ. Det finns ett antal olika inställningar av autofokus som närmaste motiv, motivföljande osv. När det gäller Nikon står kameran grundinställd på närmaste motiv. Det kanske inte är det närmaste motivet du vill ha skärpan på. Att byta i menyn till att endast mäta på mittenpunkten är mycket bättre.  En intern blixt är mycket bättre än motsvarande för en fickkamera. Det finns ingen anledning att sätta kamerans blixt på röda ögon, det brukar oftast irritera den man tar på än hjälpa. Det brukar inte heller bli mindre bilder med röda ögon med funktionen påslagen. Blixtinställningar för främre eller bakre ridån, rear osv är mer för konstnärliga bilder där det skall bli en skarp bil med utdragna billycktor m.m. Något som dock är mycket användbart är blixtkompensationen. Om den vanliga exponeringskompensationen är för bilder utan blixt så är blixtkompensation för bilder med blixt. Ett minusvärde, typ minus 0.7 gör att bilden inte ser så "blixtrig" ut. Ett plusvärde används då man vill få blixten att nå mer än de vanliga 3-4 meterna. Om man inte vill använda blixt höjer man ISO istället för att få bättre slutartider. 1/60 är betydligt bättre än 1/4 som exempel. Sätter du kameran på S-läge (slutarläge, Tv på Canonspråk) och "ratta" in 1/200 blir det kanonbilder inomhus även för rörliga motiv. Tänk dock att blixten räcker 3-4 meter. Ett mycket bra tillbehör till den inbyggad blixten är en diffusor som sprider ljuset.. Se mer info och beställ om intresse finns här! Externa blixtar till Canon kan du se här och till Nikon här Du som vill repeterar mer kan lyssna på webbradio avsnitt 17-22 + 24-25. Vi gick inte igenom allt men det berör ändå det vi talade om under kvällen. Detta blir de sista raderna från denna kurs. Tycker alla har verkligen tagit till sig informationen. Det blir mycket korvstoppning. Det blir så när det är mycket som man vill att ni skall känna till. Att försöka hitta något att stryka och göra kursen till en "vi fikar tillsammans och tala lite foto vid sidan av " är inte riktigt min grej... Lycka till framöver med fotograferandet. Några kanske jag träffar igen på kommande kurser. Lär dig ta bättre bilder eller fortsättningskursen i Systemkameran är lämpliga steg. Sedan finns det alltid Photoshop Elements kursen för den som vill börja redigera. Ni få givetvis skicka in frågor även om kursen är slut. Bilderna jag visade på tavlan finns dels i sammanfattningen från lektion 4, det nya bildspelet finns nedan: |
skickad 17 feb 2012 04:25 av Magnus Johnsson
[
uppdaterad 21 feb 2012 07:47
]
Bara för att jag sa att nu gäller det att hålla sig frisk så blev jag sjuk. Därför kommer sammandraget lite senare är tänkt. Är dock bra nu så räkna med sista lektionen på måndag. Histogram var kvällens första punkt. Genom histogramet kan du se hur ljuset fördelar sig i bilden. Det man strävar efter är att inte ha en hög stapel längst bort till vänster (svart) eller längst till höger (vitt). Det bör finnas en stapel hela vägen. Fattas det till höger i bilden är bilden underexponerad , fattas det till vänster är bilden överexponerad. Överexponerad är samma sak som att den är för ljus, underexponerad att den är för mörk. En blixt gör alltid kurvan bra. Se på hur bilden blev när den är tagen. Blir den "fel" på histogramet så ljuserar med exponeringskompensationen. Även många fickkameror har ett histogram. Du kan inte lita på att din bildskärm återger bilden korrekt. En del kameror har idag en automatisk upplättningsfunktion. Det innebär att om något i bilden är för ljus eller mörkt korrigerar kameran ljuset automatiskt. Nikons variant heter D-light men samma funktion hittade jag både i andra modeller under kvällen. Exponeringskompensationen är bra om för mycket i bilden är i vitt eller svart och för att flytta histogrammet åt något håll. Standardvärdet är 0. Är det mycket vitt, typ ishall, snö, luciatåg, brudbild så testa att lägg på +1 i exponeringskompensation. Gör du inte så blir bilden underexponerad (för mörk). Testa dig sedan fram om du behöver öka eller minska. Håll koll på histogramet så det inte slå i ytterkanterna. Är det något som är svart (vi testade mot diverse svarta föremål) behöver du ett minusvärde om du vill ha motivet svart och inte grådaskigt. Minus 1 är en bra start och sedan testar du dig fram. Kör du med standardinställningen "0" så blir det lätt grådaskigt. Lova mig nu att det inte blir mer gråsunkiga bilder som det blir om ni kör på standardvärdet 0. ISO är ett värde hur känslig "filmen" är. Fördelen med digitalt är att man kan byta ISO från bild till bild. Kameran är grundinställd på AUTO-ISO eller det lägsta ISO. Lägre ISO ger brusfriare skarpare bilder, högt ISO använder man då man inte kan använda blixt eller tillföra mer ljus. Höjer man ISO få man bättre slutartider (tex från 1/8 till 1/60) och då blir det mindre med suddiga bilder. Högt ISO ger dock brus/korn/störningar i bilden så det är en fusklösning som man tar till då inget annat erbjuds, tex i en kyrka eller i en sporthall. Dagens kameror är bra på att hantera brus så att alltid köra med ISO 400 istället för 100/200 är ett bra tips. Vissa kameror har en extra funktion gällande auto ISO. Den går ut på att ställa in en lägsta slutartid som kameran tar bilder på, tex 1/30. Räcker inte ljuset till för denna höjer den ISO automatiskt upp till ett visst ISO tak som du också ställer in.  Vi kollade på det här med vitbalans som är kamerans inställning för färger. Mitt råd är att alltid köra sol ute och auto inomhus (mer om det lektion 5). Vi fick under kvällen se flera exempel på att den automatiska vitbalansen inte är bäst. Utomhus är tipset att alltid köra på vitbalans sol (eller dagsljus som den heter i vissa kameror). Fungerar bra även utan sol, vid solnedgångar och vid fyrverkeri. Vitbalans auto drar ner färgerna medan vitbalans sol/dagsljus ger bättre skarpare färger. Inomhus kör man auto eller mäter mot vitt papper om man har tiden med sig.Hur ställer man in egen vitbalans? Genom att ta fram ett vitt papper och använda denna som referensbild kan man oftast få bäst färger där vitt verkligen är vitt och inte gult. På vissa kameror tar man först en bild och sedan talar om för den egna vitbalansen (PRE, Custom osv har olika namn) att denna bild är den som är vit. På andra kameror vill kameran mäta på ett vitt papper direkt och tala om att den är "good" eller godkänd. Se din manual för mer exakt hur det fungerar med din kamera. Den egna vitbalansen kommer kameran ihåg även om du slå av kameran och använder den en vecka senare. När du byter ljusförhållande (typ byter rum) så måste du mäta en ny referensbild. Du kan växla mellan de andra vitbalanslägerna och egen fram och tillbaka. Egen vitbalans använder man när man vill ta produktbilder eller i studio (och när man har lite mer tid). Du som vill lyssna på min webbradio bör studera episod 15-18 för att lära dig mer. En lektion kvar, den kommer bli lika fullmatad som de tre tidigare. Jag har gjort om lite i programmet så vi hinner med så mycket som möjligt. Vi hann med till bild 7 i bildspelet.
|
skickad 8 feb 2012 07:17 av Magnus Johnsson
[
uppdaterad 8 feb 2012 07:21
]
Trevligt att så många inte ger upp utan fortsätter efter jobbiga lektion 2. Det här med bländare och F-tal är nyttigt att kunna. Genom att titta på sina bilder i efterhand kan man bättre förstå varför bakgrunden blev suddig eller inte. Om man har kameran på gröna autoläget bestämmer kameran om bakgrunden skall vara skarp eller inte. Hur skall kameran kunna veta på gröna läget om du vill ha med bakgrunden bakom personen eller inte? Den gissa. Ibland blir det bra och ibland mindre bra. Så mer ljus det finns så större F-tal kan man välja. Därför blir det ofta mycket bättre bilder på sommaren. Det är lättare att själv välja F-tal. Är det dunkelt ljus så räcker det inte till att köra på tex F22 då bilden blir mörk. Då få man skruva ner tills kameran tycker F-talet är ok. Vissa kameror indikerar med texten Lo eller blinkade siffror att F-talet inte fungerar. Annars ser du ju det när bilden blir för mörk...
Om A-läget och F-talet bestämmer hur mycket som skall vara skarpt i djupet bestämmer S-läget elller Tv på Canon/Pentax (slutarläget) om bilden skall frysas eller inte. Dvs vill man ha rörliga motiv skarpa eller suddiga. Slutartiden mäts i sekunder eller delar av en sekund. Stå det tex 4" betyder det 4 sekunder och är bra till tex fyrverkeri eller då man vill ha trolskt vatten. Stå det bara 4 i displayen är det 1/4 sekund, alltså mindre än en sekund. 1/30 sekund behövs för att bilden skall bli skarp. Se i bildspelet på olika riktvärden. Tänk på att blixt alltid ger 1/60 på automatläget(det gröna) eller P, A-läget och räcker inte till för rörliga motiv. Bättre är om du ställer kameran på S-läget och rattar in 1/200. Då få du perfekta blixtbilder och fryser barnen, katten eller ja allt det som rör sig lite grann. Det blir dock på bekostnad av färgerna. Så högre slutartid man har, tex 1/200 ju mer blixtbild blir det. Ljuset från lampor osv hinner inte med och bilderna blir kalla. Genom att skruva ner slutartiden till tex 1/40 få man mer varma bilder med blixt då omgivningsljuset hinner komma in i kameran. Men då kan du ju inte frysa rörelse längre...
Kolla vilken slutartid du kommer att få INNAN du ta bilden (tyck ner knappen halvvägs). Är det för dåliga tider behöver motivet flytta på sig, du behöver mer ljus (tex blixt) eller använda ett stativ. Har du ett stativ eller ställer kameran stabilt på bordet gör det inget om det tar 5 sekunder mellan klick och klick. Så länge motivet inte rör sig så blir det bra. Rör sig motivet ja då kvittar det om man har stativ eller inte, då gäller enbart snabba tider (som tex 1/200). Bildstabilisering i kameran eller objektivet hjälper inte heller till för att frysa en rörelse.

Bländaren och slutaren hänger ihop. Ändrar du den ena så ändrar du den andra automatiskt. Du få alltså ofta välja om du vill frysa rörelsen (s-läget) eller sudda ut bakgrunden/ha mycket djup i skärpan (a-läget). Det är bara soliga dagar utomhus du kan få både och. En fickkamera kan för övrigt inte sudda ut bakgrunden som på en fickkamera. Fotar man mycket i dunkelt ljus är ett objektiv med F2.8 bättre än ett kitobjektiv som har F3.5 (som lägst om man inte zooma). Det man vinner är "1 steg". Dvs på samma bild kan man få ett steg högre slutartid. Istället för 1/30 får man 1/60. Istället för 1/250 får man 1/500 osv. Vi kommer till objektiv under kommande lektioner. Fotar man inomhus men långsamma föremål typ "sitta i soffankort" eller helt stillastående saker behöver man ofta inget bättre objektiv. Då är det bättre att köpa en extern blixt för pengarna. När det gäller blixt så använd gärna S-läget och ställ in ratten till 1/200 (1/160 max på vissa kameror) för att få skarpa bilder istället för automatikens 1/60 som gäller som standard. Vi kollade sedan på det manuella läget (M på ratten). Det är mest till för proffsen och då man kan ställa in både bländaren och slutaren. Ett bra läge för blixtbilder då kan kan ställa in hur mycket blixt som skall synas i bilden (med slutartiden) och hur mycket av bakgrunden som skall vara skarp bakom motivet. Har kameran två rattar är den ena för bländare och den andra för slutaren. Har man en ratt gäller det att hitta hur man skiftar funktion mellan F-talet (bländaren) och slutartiden (tex 1/40). På många systemkameror är det +/- knappen (exponeringskompensations knappen). Håll den nedtryckt för att bläddra mellan funktionerna.
För den som tycker det här med bländare och slutartider, F-tal och 1/40 är svårt finns en nödlösning, motivprogram. Vi gick tillsammans igenom de olika motivprogrammen som era kameramodeller hade. Tänk på att bara för att det heter tex sport så är det lika bra till alla bilder i rörelse. Det sportprogrammet gör är att försöka välja en så bra slutartid som möjligt för att frysa rörelsen. Den skiter i bakgrunden (f-talet). Macroläget är tvärtom. Den väljer ett så lågt F-tal som möjligt för att sudda ut bakgrunden men skiter i slutartiden. Landskap fungerar bra till de flesta bilder där man vill ha mycket i djupet skarpt (högt F-tal) men lägger på lite extra blått och rött. Det kan bli konstigt på gruppbilder. Tänker inte ta alla varianter här utan hänvisa till webbradion. Det hade varit en lång dag för somliga och det är inte alltid lätt att orka ta till sig all info. Ge dock inte upp!
Ni har väl inte missat att på min hemsida har jag ett TV-inslag som jag spelar in lite då och då. Där finns den sista informationen om mina kurser samt ett fototips. Har du några minuter över så kolla gärna det, samt Facebook gruppen där jag lägger ut fototips.
Jag rekommenderar den som vill ha en sammanfattning samt vill lära sig mer att lyssna vidare i min webbradio.
Systemkamera grund våren 2012 lektion 2
|
skickad 1 feb 2012 00:21 av Magnus Johnsson
[
uppdaterad 1 feb 2012 00:24
]
Vi fortsatte kväll 2 där vi slutade förra gången, med att tala lite om kameran.
Batteriet i en modern systemkamera räcker till mellan 600 - 2000 bilder. Det är helt ok att ströladda batteriet. Det behöver inte vara tomt innan laddning. Glömmer du kameran på så gå kameran ner i sparläge. Du behöver inte stänga av och på kameran mellan varje bild som man är van vid från fickkameran. Tänk på att bara för du har en Nikon eller Canon så fungerar inte alla batterier automatiskt inom samma kameramärke. Varje modell har sin variant.
Jag har valt att inte skriva för mycket om dessa första punkter i kursen. I stället har jag spelat in lite ljudfiler till min webbradio som jag tycker du skall lyssna på. Avsnitt 2-10 handlar om det vi tagit upp fram tills nu. Webbradion hittar du i menyn till vänster under Webbradio. Slå på ljudet och lyssna. Observerar att jag hade en äldre mick vid inspelningen så det kan svaja lite kvalitetsmässigt. Ljudet blir bättre längre fram i webbradion. Den som vill kan prenumererar på nya avsnitt via Itunes eller RSS (givetvis helt gratis).
Så över till det mer komplexa, kamerans inställningsratt. Målen med denna kurs är att eleverna skall våga testa något annat än det helautomatiska "gröna läget" auto. Auto är helautomatiskt och då kan du inte styra nästan någonting. Exempelvis när blixten skall användas eller inte. Autoläget är bra för nybörjaren men när man kan sin kamera märker/vet man om att den har sina nackdelar. Bättre är därför att lära sig någon av de andra lägena.
Till exempel P-läget på ratten som låter dig styra blixten och en massa annat. I P-läget sköter kameran själv de mer svårlärda begreppen bländaren och slutaren och du sköter resten. När du väljer P så öppnas knappar och menyalternativ upp som varit låsta i autoläget. Du kan nu styra blixten genom att själv fälla upp den med blixtknappen.
Bländaren (A-läget eller Av på Canon/Pentax) bestämmer hur mycket i bilden som skall vara i skärpa. Det handlar alltså inte om hur skarp bilden är utan hur mycket i bilden, djupet, som skall vara skarpt. Ibland, som vid porträtt, är det bra att kunna sudda ut bakgrunden. Likaså vid makofotografering (närbilder). Kör då på ett så lågt F-tal som objektivet klarar av. Vid landskap eller vid gruppfoto (där personerna inte stå på en rad) behövs ett större djup på skärpan, använd då ett högre F-tal typ F1 0. Det är objektivet som bestämmer ramarna, inte kameran. Ett objektiv som tex kitobjektivet som medföljer många kameror går ner till F3.5 eller F4. Dyrare objektiv går ner mer tex till F2.8 eller F1.8. Då kan man sudda ut mer av bakgrunden samt att objektivet blir mer ljusstarkt på samma gång. Ett ljustarkt objektiv ger bättre slutartider (man kan ta bättre bilder om det är mörkt). Vi kommer att tala om slutartider under lektion 3, Lägst F-tal kan man komma ner till om man inte zomma något alls. Så mer man zomma dessto högre F-tal. Det innebär att med zoom kan man inte sudda ut så mycket av bakgrunden. Dessutom blir objektivet mindre ljustarkt om man zooma. Dvs ljuset kommer inte in i kameran lika snabbt och då blir slutariden sämre. Att inte använda zoom kan vara skillnaden mellan en bra och en dålig bild. Du skruvar fram F-talet med din kameraratt. Skruvar du upp ett för högt F-tal så kan bilden bli mörk. Tänk på att det måste finnas ett visst avstånd mellan ditt motiv och bakgrunden om du vill sudda ut bakgrunden. Ett tips om man vill ha med mer av bakgrunden är att flytta ditt motiv närmre bakgrunden. Tillsammans med ett högt F-tal blir allt skarpt. En fickkamera/kompaktkamera kan av tekniska orsaker inte sudda ut bakgrunden. Allt blir skarpt, alltid.
För den som vill lyssna på mer info om det vi gått igenom på ratten bör lyssna i webbradion på avsnitt 9-10.
Vi kommer nästa gång att fortsätta titta på det här slutare. Dessa två termer hänger ihop. Kan man bländare och slutare kan man styra sin kamera på ett helt annat sätt än i automatläget.
Termerna vi nu talar om är halvjobbiga men nödvändiga för att kunna fotografera bättre. Med tiden kommer ni alla att få en aha upplevelse och förstå varför vissa bilder blir bra och vissa mindre bra.
Bilderna jag visade på väggen kan du se här (vi har hunnit med till bild 9). Det vi började lektionen med finns i bildspelet från sammanfattningen från lektion 1.
Systemkamera grund våren 2012 lektion 2
|
skickad 24 jan 2012 12:32 av Magnus Johnsson
[
uppdaterad 24 jan 2012 12:35
]
Äntligen start för 2012 års första kurs. En vecka försenad men oj vad många ni blev till slut. Första lektionen är det en del presentation och praktiska saker. En del kanske tycker det är för mycket och vill börja skruva direkt. Det är viktigt att deltagarna lär känna varandra och vilken fotobakgrund man har. För egen del vill jag ta reda på vilken nivå kursen skall läggas på. Det är alltid en balansgång så att nybörjare kan ta till sig information som en del andra kanske redan hört. Kursen är en nybörjar kurs och sedan kan det bli lite stickspår på frågor som dyker upp. Vissa frågor, som kanske inte rör det första man vill lära sig om sin digitalkamera, får kanske komma med i mån av tid. En del tyngre frågor tas av tidsskäl upp i fortsättningskursen. Vi kör måndagar 18:15 - 20:30. Jag kommer att vara på plats en stund innan så har du egna frågor så försök ta dem innan vi kör igång. Använd även denna hemsida för att skicka in frågor som du undrar om mellan lektionerna. Jag har också spelat in en del filmer, ljudfiler, lägger ut tips i fotobloggen och Facebooksidan. Det ingår naturligtvis i kursavgiften. Det är naturligtvis inget krav att "hänga" på denna hemsida ;)Efter presentation och allmän info var det dags att börja titta på det här med kameran. Framöver kommer det att bli betydligt mer av övningar. En systemkamera är en kamera där man kan byta objektiv. Kameran är ett "system" med ett kamerahus och ett objektiv. Då blir det en systemkamera. En fickkamera/kompaktkamera har några fördelar jämfört med systemkameran. De är billigare, lättare och ta mer "färdiga" bilder. Dvs man behöver inte bildbehandla en bild från en fickkamera för att den skall se bra ut. Det krävs för en Systemkamerabild. Däremot är en fickkamera långsammare i uppstart och i fotograferingsläget mot en Systemkamera. Systemkameran är ofta upp till 5 gånger snabbare. Förutsättningar för att ta en bild med en systemkamera är betydligt större än för den lilla kusinen fickkamera. Däremot är Systemkameran inte som standard inställd för "färdiga" bilder. Genom att ändra grundinställningarna i kameran kan man få mer färdiga bilder direkt i kameran och minimera (eller helt enkelt hoppa över) bildredigering i datorn. Mer om det en senare lektion. En mobilkamera kan på inga sätt mäta sig tekniskt och kvalitetsmässigt mot en fickkamera.. Den är Canon och Nikon som är de stora drakarna på digitala systemkameror. De har nästan 85 % av marknaden. Köper man ett av dessa märken är det lättare och billigare att få tag på tillhör som objektiv och blixtar. Andra märken har mindre marknadsandel men behöver inte vara tekniskt sämre än Canon/Nikon. Det är alltid trevligt att ha en kamera av samma märken sm sina kamrater och som fototidningarna skriver om. Därför brukar många satsa på de säkra korten Canon och Nikon. Det finns egentiligen inga dåliga modeller av Canon eller Nikon. Givetvis finns det bra modeller även från andra märken (som Sony för att ta ett exempel) men som helhet vinner ofta Canon eller Nikon när man testar kameror i tidningarna. Köper man en max 2 år gammal modell fungerar de utan några direkta fallgropar. Så mer pengar man lägger desto mer kamera för pengarna. Sedan skall man inte lägga extra pengar om man sedan kör kameran på auto (gröna läget på ratten). Det är framförallt inställningsmöjligheter, snabbhet vid fotografering av sådant som rör sig, bättre tätning mot fukt och mindre plast som skiljer modellerna åt. Det är fler knappar och vred på dyrare modeller. Om kameran har 6, 10 eller 12 megapixlar är inget som skall avgöra inköpet. Idag har i stort sätt ingen ny systemkamera mindre än 10 megapixlar (MP). En kamera är som en dator. Bättre grejor kostar mer. En dyrare kamera har starkare/snabbare motor och kan klara av mer på kortare tid. En kamera är fuktkänslig och bör inte användas vid fuktiga väderlekar utan skydd. Har man haft sin kamera ute i kraftig kyla bör man inte ta in den i ett varmt rum direkt. Lägg den i en påse innan man gå in eller låt väskan stå kvar på balkongen/uterum för att "tina upp". Det är främst skärmen som inte gillar kyla. Det finns olika standarder på minneskort. CF korten (de fyrkantiga av plåt) var mest populära för några år sedan. Idag dominerar de mindre SD (Secure Digital). Klarar din systemkamera, fickkamera, dator eller någon annan utrustning av ditt kort så är det bara att använda. Samma kort i fickkamera som systemkameran med andra ord. Det kvittar också om man har en Canon, Nikon, Olympus osv. Så länge prylen har CF eller SD kort så är det bara att använda. På minneskortet står kapaciteten på kortet. Ofta är det 2, 4 eller 8 GB. Hur många bilder man få plats med beror på många saker. Mer om detta längre fram i kursen. Om man tar en bild i taget behövs inga snabba minneskort utan standard fungerar bra. Tar man seriebildstagningar (flera bilder per sekund) eller filma med kameran är det bra med snabba kort. Snabba kort har en text typ 15Mb/sek eller 66x, 133x osv. Sandisk är störst på minneskort och ett bra val. Andra tillverkare är Kingston, Lexar med flera. Det krävs mindre antal megapixlar (miljoner pixlar/duttar) än vad många säljare säger. Skriver man inte ut större än A4 räcker 6 Megapixlar utmärkt. Vid stora bildutskrifter eller om man kasta mycket av bilden i redigeringen (beskärning) då är det bra att ha många pixlar. För små bilder eller för webben är det helt onödigt. Ett vanligt 10 x 15 cm kort kräver inte mer än 2-3 Megapixlar. Fler pixlar på samma "fyrkant" (sensorn) ger mindre pixlar och risk för sämre bilder. Över 12 Megapixlar är inte att rekommenderar. Det är på sensorn, den fyrkantiga plattan i kameran som bilden "skapas". Den är den som ersätter en äldre analog kameras filmrulle.
Ställ gärna frågor här på hemsidan mellan lektionerna. Det bjuder jag på. Vi hörs här på hemsidan eller nästa måndag. Jag kommer att vara på plats innan 18:00 (ung 15 minuter innan) om du har några frågor du vill ta enskilt. Lyssna gärna på mina webbradioprogram (se länk i menyn). Episod 2 - 5 tar upp sådant vi gick igenom under första lektionen. Du hittar sändningarna på första sidan eller så klickar du här! Ljudet i de första sändingarna är inte optimalt. Det blir bättre längre fram. Bilderna jag visade på väggen finns nedan (vi hann till och med sidan 13, resten tar vi nästa vecka). Systemkamera grund våren 2012 lektion 1Systemkamera grund våren 2012 lektion 1 |
skickad 21 dec 2011 23:58 av Magnus Johnsson
Dags att ta farväl efter fem lektioner. Kvällen började med lite repetition om externa blixtar. Tänk på att hur du riktar blixten påverkar bilden. 45 grader rakt upp är vanligast. Sämst är att rikta rakt på eller rakt upp i taket. Et tips är att rikta mot en vit vägg till vänster eller höger om modellen. Att rikta blixten rakt bakåt och låta blixtljuset studsa tillbaka är också väldigt bra. Tänk på att det skall vara vitt och inte färgade väggar/tak. Att använda en extern blixt handlar mycket om att studsa ljuset mot något som i sin tur studsar tillbaka mot motivet, större och mjukare än en blixt rakt på.
Jag fortsatte att låta alla fotograferar med A-läget (bländarläget) och F22 eller högre F-tal på kameran. Anledningen till denna övning var att se om deltagarna hade damm på sin sensor.
Damm på kameran är väldigt vanligt när det gäller systemkamera. Det syns först på stora bländartal (F-värde), t ex F22, men till slut även på lägre F-värde som man kanske oftast fota med. Dammet syns i form av prickar eller "strån" och kan vara knepigt att redigera bort i Photoshop. Vi tittade på lite olika verktyg för att ta bort damm. En öronblåsa, jumboblåsa samt penslar gicks igenom. Rengör ALDRIG med munnen, tejp eller tryckluft. Penseln tar bort större/mer damm än blåsan. Tänk på att vi talar om speciella penslar som är rätt dyra.Har man Photoshop Elements eller Photoshop CS installerat har man automatiskt Camera RAW. Du måste manuellt hämta och uppdatera nya versioner av Camera Raw. Nya versioner släpps för att stödja fler kameramodeller och för nya funktioner. Adobe har ändrat på sin uppdateringspolicy på slutet. Man har kopplat Camera Raw till en viss version av Photoshop Elements/CS. Köper du en ny kamera och har Photoshop sedan tidigare kan du ev bli tvungen att uppgradera hela ditt Photoshop. Alternativet till Adobes program (för Nikon) är Nikon Capture NX. Motsvarande program finns för Canon också. Detta är ett betalprogram som kan göra ännu mer av dina RAW filer. Jag har ett avsnitt i min webbradio som handlar om JPG kontra RAW. Lyssna gärna. Vi kollade också på ett alternativt bildformat än vanliga JPG/JPEG. Detta är det vanliga bildformatet som alla kan läsa och som är en standard. Alternativet är RAW (råformat). Detta kan ställas in på alla systemkameror. Med RAW har man möjlighet att i efterhand, innan bilden blir en JPG standardfil, att påverka vitbalansen, färger, exponeringskompensation, skärpa, konstrast osv. Givetvis ställer man in det i kameran när man tar bilden som vanligt. Men då JPG inte kan ändra detta i efterhand gäller det att välja rätt i kameran när bilden tas. Men RAW kan allt detta väljas om i datorn. För att kunna läsa/öppna/titta på en RAW fil krävs ett specialprogram (se ovan om Photoshop, Capture osv). När man i Photoshops sorteraren eller i datorns utforskare väljer en RAW bild öppnas Camera RAW först. Man gör sina inställningar och därefter öppnas bilden i Photoshops redigering som alla andra bilder, fast med bättre resultat. Det är här man sparar RAW filen som JPG genom Arkiv och Spara som. Vi öppnade bilder i Adobes Camera Raw och ni fick själv dra i de olika spakarna. Jag har gjort en film om RAW som ligger bland mina Youtubefilmer. Bra att titta på för den som vill lära sig mer. Till sist fick alla lära sig att man kan uppdatera sin kamera genom att hämta hem nya filer via internet. Kameran fungerar som alla andra program.  Allt i kameran är inte bra från början utan behöver uppdateras efterhand. Uppdateringarna är gratis men kan vara lite bökiga att få in. Många gånger är instruktionerna på Engelska. I stora drag går uppdateringen till så att man hämtar en ny firmware till datorn som sedan packas upp till formaterat minneskort. Med detta minneskort i kameran trycker man på en knapp samtidigt som kameran startas eller gå in i menyn där nuvarande version finns och där väljer att uppdatera. Se mer i kamerans handbok. Det var en hel del vi hann med på denna kurs om fortsättningen i systemkamerans värld. Det verkar som om många var nöjda med timmarna tillsammans. Min känsla är att jag kommer att få träffa många av eleverna igen på kommande kurser. En som kan passa er är kursen "Foto som hobby" eller Ta bättre bilder. Ni få gärna fylla i kursutvärderingen som finns i menyn ovan. Vill även pusha lite för mina skräddarsydda lektioner där du på egen eller tillsammans med dina kamrater hyr timmar för tex Lightroom eller ännu djupare i Systemkameran.
På återhörande och använd nu era kunskaper till att våga fotograferar mer, och annorlunda! Systemkamera fortsättning hösten 2011Systemkamera fortsättning hösten 2011
|
skickad 12 dec 2011 13:35 av Magnus Johnsson
Fjärde kvällen tillsammans. Lektionen var mycket av en prylkväll. Att det finns mycket tillbehör om man är fotointresserad förstå nog alla som var med ikväll. Bildstabilisering: Många kameratillverkare (t ex Sony) har valt att bygga in funktionen i kamerahuset, dock inte Canon och Nikon som valt att ha funktionen i utvalda objektiv. Fördelen med att ha det i kamerahuset är att samtliga objektiv automatisk dra nytta av funktionen. Är funktionen i objektivet behöver man tänka på att köpa ett objektiv med bildstabilisering vilket är något dyrare än motsvarande modell utan stabilisering. Funktionen heter VR på Nikonspråk och IS på Canonspråk. Sigma kallar sin variant OS. Det är den beteckningen ni skall kolla efter om ni köper objektiv. Där man kan ta bilder med en slutartid på 1/30 utan stativ kan man ta ner till 1/8 med bildstabilisering. Bildstabilisering har ingen nytta för rörliga motiv då dessa kräver snabba slutarider som 1/200, 1/500 eller bättre för att frysa rörelsen. Fotograferar man på stativ kan man slå av stabiliseringen dock inget krav. Finns bildstabilisering både i objektiv och i kameran blir det inte dubbel effekt. Det är optisk bildstabilisering som gäller. Om en kamera har digital stabilisering är detta en "fejkad" variant som inte ger lika bra resultat.
Nästa steg på agendan blev funktionen bildkontroll som man kan hitta i kamerans meny. Detta är "färdigpaketerade" inställningar för skärpa, kontrast och färg. Exempel på färdiga program är Förstärkt, Vivid, Normal, Porträtt, Svartvitt. Saknar kameran denna funktion (alltså färdiga paket med inställningar) kan man lika bra, om inte bättre, själv ställa in dessa i kamerans menyer. För de som har funktionen bildkontroll ligger funktionen "Custom" eller "Egen" i samma meny. I vissa kameror går du in i en av de förvalda och modifierar den. Du som inte vill bildredigerar i datorn bör ställa in lite mer kontrast och lite mer skärpa direkt i kameran. Vi gjorde lite tester under kvällen och de flesta tyckte att det blev mer tryck i bilden efter ändringen. Det som kanske inte fungerar är till porträtt. Blir de nya inställningarna för mycket så byt till porträtt inställningarna när ni fotar personer. Glöm inte att ändra tillbaka till det nya standardläget när ni är klara. Att titta på sina bilder i kameran klarar alla av. Men alla vet inte att det finns olika "sidor" när man tittar på en bild. Man kan ofta bläddra mellan dessa "sidor". Testa pil upp eller pil ner när ni tittar på bilden, det är det vanligaste sättet att byta mellan sidorna. En sida visar hela bilden och minimalt med info, en annan kan visa histogrammet medan en tredje kan visa hur kameran var inställd. Sidan där delar av bilden kan blinka är bra för att se vad som är förstört i en bild, dvs vad som är helt vitt eller helt svart. Visar bilden förstörda delar så ta en ny bild där du ljusterar exponeringskompensationen. Kolla sedan igen. Histogramet visar samma sak fast i ett diagram. Se till att det inte finns en hög stapel längst till vänster eller höger på histogramet. Det skall finnas lite information hela vägen mellan ytterkanterna för en bra bild. Tror vi gick igenom de flesta av de inställningar som man ser när bilden är tagen. Att kunna se att man använt blixt, ljusmätningsmetod, vilken bildkontroll osv berättar mycket för dig om varför bilden blev som den blev. Dåliga och bra bilder kan man få en teknisk förklaring till genom att analysera hur man ställde in kameran när bilden togs. Med "nyckelknappen" kan man låsa en bild mot att kunna raderas av misstag. Kan också användas för att direkt i kameran märka upp ett antal bilder som man sedan vill jobba vidare med i datorn. Då måste programmet man använder i datorn vara från tillverkaren av kameran. Väljer man att formatera sitt minneskort försvinner bilderna med nyckeln. Om man däremot väljer "radera alla" är bilderna kvar. En ny funktion att använda nyckelknappen till är om man har minneskortet med inbyggd Wifi (trådlös internet). Då kan man välja vilka bilder man vill föra över direkt ifrån kameran med hjälp av denna.
Genom att använda knappen AE kan man låsa exponeringen på valfritt motiv. Kameran räknar ut slutartid och bländartid (P-läget). Håll knappen nere. Genom att sedan flytta kameran mot motivet och då ställa in skärpan kan bilden blir helt annorlunda än om kameran hade mätt ljuset direkt på bilden. Används med fördel vid motljusbilder. Ett alternativ är att använda punktmätning/spotmätning som vi talade om under lektion 2. Knappen kan även via menyn programmeras om att användas till AF-L. Då kan man ställa in skärpan på något, tycka in knappen och hålla den nertryckt. Så länge knappen är nertryckt så ändras inte skärpan (om man inte har kontinuerlig autofokus, då ställs skärpan in hela tiden). Bra alternativ om man vill låsa skärpan i förväg på en punkt där motivet senare kommer att passera. Då är det bara att trycka av bilen, skärpan är ju redan klar. När man köper filter skall man se hur många mm glaset är i diameter. Denna siffra står på objektivet. Vanligaste filtret är UV-filter som är ett rent skyddsfilter för att rädda objektivet mot repor, regn osv. Skylight filter är som UV filter men ger en något varmare bild. POL-filter eller polariseringsfilter som är rätta namnet ta bort reflexer från vatten och annat, gör mustigare färger tex blå himmel. Bör användas utomhus i bra ljus då det tar bort ljus från kameran. Kan även användas inomhus för att få mindre känsla av att blixten förstör. Ett gråfilter tar bort ljus men förändrar inte färgerna som ett polfilter. Används då man vill ha slutartider som ligger runt 1 sekund dagtid (för att sudda ut vatten tex).  Gradierande gråfilter har en grå del och en genomskinnlig del. Används för naturfoto där man vill ha en bättre himmel. Jag visade också ett slags filter som man kan använda för att ställa in en egen vitbalans. Till sist ett filter som gör stjärnor i ljussken som lampor och ljus.När man köper en extern blixt kan man välja på de billigaste modellerna som enbart kan vridas uppåt. Dyrare modeller kan vinklas även åt sidan och till och med bakåt. Köp alltid originaltillverkarens blixtar, Canon till Canon, Nikon till Nikon. En blixt är mycket avancerad och mäter omgivningsljuset för att balansera den egna blixtstyrkan. Tredjepartstillverkare är inte alls bra på omgivningsljus utan använder den andra blixtmetoden, att trycka på blixten rakt av och skita i annat ljus. När man zommar på ett objektiv följer ofta blixtens inställningar med automatiskt (dock inte på de billigaste modellerna). En extern blixt är mycket komplex och vill man lära sig allt skulle det ta tre kursdagar bara för detta. Sedan kom vi till alla tillbehören till extern blixt. Det finns flera olika tillsatser till en extern blixt för att sprida ljuset och slippa skuggor och blixteffekt. En enkel diffursor finns ofta inbyggd för nerfällning på externa blixten. När det gäller att rikta blixten kan man göra det på olika sätt. 45 grader upp eller 45 grader upp och sedan vrid till sidan är vanliga. Den sistnämnda är för att få sidoljus. Det går även att rikta blixten rakt i taket om motivet är känsligt för blixtljuset (tänk på att taket skall vara vitt och inte för högt). Ni deltagare fick testa ett antal olika varianter. Även till den inbyggda blixten finns ett tillbehör som deltagarna som testade tyckte gav bättre blixtbilder. Det gemensamma för alla tillbehören var att bilderna blev bättre med tillbehöret än utan. Alla hann inte testa allt men ni såg att det finns mycket olika att välja mellan. I min webbradio har jag ägnat episod 24 åt blixtinställningar. Fler avsnitt kommer, bla ett videoinslag om blixttillbehör. Läs mer om olika blixttillbehör här samt härEn lektion kvar. Den sista skall vi tala om blixt (det vi inte hann med) RAW fotografering, rengöring samt om uppdatering av kameran. Då kommer vi att använda datasalen.
|
skickad 7 dec 2011 12:45 av Magnus Johnsson
Vi har kommit drygt halvvägs in i kursen. En kväll där förutom fotoinformation även fick ta del av en del privata bilder och vi fick apelsinpepparkakor som förstärkt fika. * Bracketing Bracekting finns inte på alla kameror. På de som det finns på finns en knapp som oftast heter BKT. Bracketing kan ställas in att ta 3-7 bilder med olika exponeringskompensation, vitbalans osv. Du ställer in och sedan tar du bilderna efter varandra. Oftast använder man dock inte funktionen utan ställer in själv efter varje bild. Personligen använder jag den aldrig. Här hade Pentax en trevlig variant som man kallade HDR. Flera bilder togs av kameran och satt ihop dem direkt i kameran till en HDR bild. Det är just bracketing för olika exponeringar och HDR man använder funktionen mest. * Skärpedjupsknappen
En knapp som finns på vissa kameror och som sitter på kamerans sida. Används för att se hur stort djup på skärpan man få, och om F-talet man ställt in på A-läget är ok. Bra på en analog kamera men knappt användbart på en digitalkamera. * Programmerbar funktionsknapp. En del kamerahus har en programmerbar knapp där du via menyinställning bestämmer funktion. Ett snabbt sätt att ställa in isobyte, vitbalans eller ljusmätningsmetod. 
* Liveview
En funktion som systemkameran snott från fickmodellerna. Finns på vissa modeller från 2007 och framåt.Genom att aktivera funktionen kan man se motivet på stora skärmen innan man tar bilden. Det är svårt att hålla kameran still och är nästan bara användbar om man har kameran på stativ. Långsam autofokus jämfört med att se bilden i sökaren (den lilla gluggen längst upp på kameran).* Filma med systemkameran Funktionen finns på få modeller men blir vanligare och vanligare. Nikon har tex D90 och D300. Ingen autofokus på vissa Nikonmodeller (som D90) utan du få skruva fram skärpan manuellt. Max 5 minuter film var vanligt tidigare men nu är gränsen uppskruvad till 20 minuter, med möjlighet att ta ut stilbilder ur filmen. Canon har bättre filmfunktion med viss autofokus (tyckt in en knapp på baksidan för att ställa fokus eller använd avtryckaren halvvägs). En ny funktion som börjar att komma är AF-F för Nikon som betyder att kameran fokuserar hela tiden man filmar. Minneskortet sätter begränsningen på längden. Standardformat i AVI, vilket innebär att du kan se filmen direkt på datorn. Vill du filma så är filmfunktionen i en fickkamera minst lika bra, och billigare. Ersätter inte filmkameran. Tänk på att ett snabbt minneskort är till stor hjälp när du filmar. För stillbilder har ett snabbt kort inte så stor nytta men vid filmning är det avgörande för hur länge du kan filma samt om det böjar hacka efter en stund. '* Bildredigering i kameran Nikon har kommit mycket längre än Canon på det här området. Canon har nästan inga funktioner alls medan Nikon har ett antal. Några favoriter är d-lightning för att ljusa upp bildens mörka parti, att göra bilden svartvit, stjärnfilter samt att direkt i kameran göra om en raw fil till en jpg. Det finns en hel del andra som ni kan laborerar med, om ni har redigeringsfunktionen. I Nikon heter menyn retuch. * D-lightning En Nikonfunktion som även finns i andra tillverkares kamera med med andra benämningar. Finns bla i Sony under namnet DR+. Funktionen ljusa upp bildens mörkare partier automatiskt när bilden sparas. Om funktionen är påslagen eller inte, och hur mycket som skall ljusas upp, hittar du i kamerans meny. Lektion 4 skall vi gå igenom några kortare punkter innan vi går över till filter och blixt. Har du olika filer, extern blixt och blixttillbehör så tar gärna med dem. |
skickad 5 dec 2011 00:34 av Magnus Johnsson
skickad 30 nov 2011 03:51 av Magnus Johnsson
Lektion 2 började med en snabb repetition av det som vi gick igenom på lektion 1, autofokuspunkter och hur kameran ställer in skärpan. Vi gick sedan över på det nya för kvällen. Bland annat gick vi igenom det här med manuell fokus och när det skall användas. MF är bra att ta till när man själv vill sätta skärpan genom att skruva på ringen på objektivet och med hjälp av ögonen själv bestämma. Kameran hjälper till genom att i sökaren visa med en grön (oftast) punkt när kameran tycker att skärpan är bra. Ni behöver dock inte lyda utan lita på er egen förmåga. Kamerans autofokus (AF) fungerar inte i alla situationer. Därför är det bra att kunna MF. Om motivet består av enfärgade ytor, mycket dimma/dis, starkt ljus eller det är hinder i vägen (djur i bur) fungerar AF sämre. Växla då över till MF. Växla över gör man via omkopplade på objektivet eller på kamerahuset. Om det finns både och räcker det med den ena. Glöm inte att växla tillbaka när du är klar. Kolla gärna upp om ditt kamerahus har en inbyggd autofokusmotor. Har den inte det så måste det finnas i objektivet. Finns det varken eller blir det automatiskt MF. Det finns ju inget som kan driva fokuseringen automatiskt. Detta måste du ha koll på om du skall köpa ett annat nytt eller begagnat objektiv! Jag kommer att tjata om det igen när vi kommer till objektivlektionen.
Över till något annat. Kameran är som standard inställd på singelbild. Det innebär att när man trycker in avtryckaren blir det en bild. Symbolen brukar visas i kameran i form av en fyrkant. Väljer man istället flerbild (multibild) som symboliseras på kameran av flera fyrkanter på varandra tas bilder så länge man håller ner avtryckaren. Det tas 3-8 bilder per sekund beroende på vilken kamera man har (och hur kameran är inställd). Flera faktorrer som blixt, slutartid, bildkvalité, bildformat och brusreducering vid höga ISO påverkar hastigheten. Kameran kan hålla på att ta mellan 20-100 bilder totalt även det beroende på vilken kamera man har (och inställning). En del kameramodeller har flerbild i två varianter, ett låg läge med färre antal bilder och ett med flera, hög läge. Har man väl ett stativ, köpt eller i naturliga (som bordt framför er), är en fjärrkontroll (kostar ca 200 kronor) eller kamerans inbyggda självutlösare en bra sak att använda. Då slipper ni handens skakningar. Med fjärrkontroll eller självutlösaren få ni förrutom skarpare bilder även en möjlighet att vara med på en del bilder själv (eller i en grupp). Det blev en del aha-upplevelse även fortsättningsvis. Detta hann vi också med. Olika ljusmätningsmetoder (matrix, spot, centrerad m.m). Som standard är kameran inställd på att ta bilder där kameran mäter ljuset i hela motivet. På Nikonspråk kallas denna mätmetod matrix.  Canon har ett annat namn (evaluerande om jag inte minns fel). Har denna aktiverad i din kamera. Det finns minst två andra metoder till. Den centrumvägda struntar i bildens kanter och mäter ljuset enbart runt mitten och lite till. Denna brukar man använda minst. Spotmätning (punkten) mäter bara i mitten. Den är väldigt känslig och flytta du mitten några centimeter i bilden blir det en helt annan bild. Använd när man tar konserbilder eller andra bilder där personer är ljusa och omgivna av starka lampor. Testa att ta med spotmätning på en lampa så ser ni skillnaden. Porträttbilderna ni tog visade verkligen att spotmätning fungerade bättre för vissa bilder. Vilken ljusmätningsmetod du har aktiverad syns i lilla skärmen längst upp (om du har en sådan) eller på infoskärmen baktil. Om ni ser på bilden till höger så är symbolen till vänster om ordet "One shot". På dyrare modeller finns det ibland ett vred på kameran att ställa in med. På billigare modeller få man ställa in via infoskärm eller via menyn. Nästa gång vi ses skall vi kolla på en hel del olika ämnen. Det blir liveview, filmning, AE/L, låsa bilder, bildredigering i kameran osv. Väntar lite till innan jag lägger ut bilderna i bildspelet. |
|